Святая Богородица

     Мадонна  в  переводе  с  итальянского  - ( mia   donna ) -  моя  госпожа.Одним  из 
главных  действующих  лиц  евангелия является – Мадонна - Дева Мария,  мать 
Иисуса  Христа,  родившая  его  в  результате  непорочного зачатия.
     Почитание  Девы-Марии  сложилось  под  влиянием  культов  язычества, 
зародившихся  в  Египте,  Вавилоне,  Финикии.. 
     В  Христианском  Мире  Дева  Мария  является  образцом женщины-христианки. Многочисленные  предания  и  религиозные  книги,  такие  как- «Золотая  легенда» 
и  апокрифические  евангелия,  в  особенности «Протоевангелие  от  Иакова», 
дополнили  скудные  сведения  о  жизни Марии,  содержавшиеся  в  Писании. А «недостаточность»  библейских сведений открыла  художникам  возможность  создания  множества символических  образов  Матери  Божьей.
      Однако  в  раннем  христианстве  образу  Святой  Девы   отводилась совсем  незначительная  роль.  Это  можно  объяснить  тем,  что  период становления  христианской  церкви  был  связан  с  развитием  теологии Воскресения. 
И  лишь  после  того,  как  христианство  стало государственной  религией  Римской  империи  (в 325  году),  а  спустя столетие,  был  принят  декрет  Эфесского  собора 
( в 431 году), признавший   официально  Матерь  Божью.  Образ  Пречистой 
Девы получил развитие  в  христианском  искусстве.
    В  пятом  веке  -  возрастает  значение  образа  Марии  в христианстве. 
Наибольшей популярностью  в  этот  период  пользуются  культовые  изображения   Пречистой  Девы  с  Младенцем. .  В  соответствии с  положениями  соборных  постановлений  разрабатывается  иконография  Теотокос  - изображая  Марию  в 
образе   Богородицы,  т.е. вместе  с Сыном. 
    К  седьмому  веку  эти  образцы  византийской  иконописи  были заимствованы  западными  живописцами  и  впоследствии  испытали  на  себе влияние  легенд 
о  Луке,  создавшем  портрет  (или  серию  портретов) Девы  Марии. 
    В  западном  искусстве  середины  двенадцатого  века  главным  событием жизни 
Марии  были   посвящённые  Ей  циклы  произведений  искусства  - «Встреча  у 
Золотых  Ворот»,  «Рождество  Девы  Марии»,  «Благовещение Девы  Марии»  и т.д.

     С  развитием  истории  искусства, в  эпоху  Возрождения  -  возрастает  значимость  Пречистой  Девы. Мадонна  с  младенцем  одна  из  самых популярных  тем  в  христианском  искусстве.  Мария  изображается  как  Идеальная  Женщина,  Матерь 
Божия,  Вторая  Ева  и  Идеальная  Мать (Мадонна  с  Младенцем),  как  заступница
перед  Богом,  особенно  хорошо знающая  нужды  людей  и  в  первую  очередь 
женщин. Этот  образ  был близок  и  понятен  всем  людям  независимо  от  пола, 
возраста, происхождения.  Мастера  Возрождения  придавали  образу  Марии 
светский характер  и,  изображая  Мадонну,  стремились  запечатлеть  глубоко 
человечный  образ  женщины-матери.  Так, например,  Леонардо  да Винчи представил  Мадонну  совсем  юной  флорентийкой. Мать  с  радостной улыбкой  наблюдает 
за  своим  сыном. («Мадонна  с  цветком»).  В  другой картине  великого  мастера («Мадонна  с младенцем»)  женский  образ, сочетающий  в  себе  духовную  и 
физическую  красоту,  воплощает  идеал человека  эпохи  Возрождения.
     В  картинах  Рафаэля  пленяет  чистота  и  лиричность,  которую художник  сумел  соединить  со  светлой  материнской  любовью  и трагизмом,  подчёркнутые  поэтичным  весенним  пейзажем. («Мадонна  в зелени»,  «Мадонна  Конестабили»).  А наиболее  распространёнными атрибутами  Марии  были:  роза,  книга,  корона,  яблоко,  зеркало,  луна и  лилия. 

     В  русском  православии один  из   ярких  образов   Святой  Богородицы Марии 
был  создан  Андреем  Рублёвым.  Но  прежде,  чем  перейти  к истории  написания 
иконы  Андреем  Рублёвым  остановимся  чуть-чуть  на истории  создания  этой  «чудотворной иконы. Три раза в году совершается празднество в честь “Владимирской” иконы Пресвятой Богородицы в благодарность за троекратное избавление Ее помощью отечества    от врагов: 21 мая,23 июня, 26 августа. “Владимирская” икона Богоматери, 
как говорит придание, написана евангелистом Лукой на доске из стола, за которым 
обедал Иисус Христос и Его Пречистая Матерь с праведным Иосифом. 

     В начале XII века эта икона была привезена из Константинополя в Киев в подарок от Константинопольского патриарха Луки Хризоверга великому князю Юрию Долгорукому. После этого икона была установлена в Вышегородском женском монастыре. Там она впервые и прославила себя многочисленными чудесами. Однажды клирики 
Вышегородской обители, войдя в храм, увидели, что икона стоит среди церкви 
на воздухе. Далее, когда князь Андрей, сын Долгорукого, решил удалиться с юга 
России на север в Ростовскую область, то взял этот чудотворный образ с собой. Во
время молитвы перед ним он получил от Богородицы указание оставить эту икону во Владимире, где немедленно для этой иконы был заложен храм Успения.С тех пор 
эта икона и стала называться “Владимирскою”.Она участвовала во многих походах 
русского воинства. А во время мятежа в 1173 году в городах Боголюбове и Владимире, 
эта икона была пронесена по улицам города и прекратила братоубийственную “бурю”. 
Позже в Москве был воздвигнут храм во имя Пресвятой Богородицы (Успенский
собор) и св. икона “Владимирская” была перенесена туда. От иконы снова начались чудесные знамения для отечества   Русского. Так в 1395 году в пределы России вступил страшный завоеватель Тамерлан. 

     Великий князь Василий остановил его на берегу Оки. Василий более уповая на Бога, чем на свою силу, молился Пресвятой Богородице и призывал угодников Божиих на спасение отечества. После совершения литургии духовенство приняло на свои руки чудотворную икону и отправилось к Москве. В тот самый день, когда жители Москвы встречали икону Богоматери, Тамерлан дремал в своем шатре и увидел перед собою великую гору, с которой спускались святители во главе с Божией Матерью. Их окружало множество ангелов с обнаженными мечами.Тамерлан в ужасе проснулся и сказал себе: “Мы не одолеем их!”. После этого видения  его полчища бежали, а в память об этом событии в Москве был воздвигнут Сретенский мужской монастырь.Та же участь постигла и царевича Мазовша с полчищами своего отца Тамерлана. Ночью татары услышали вдали необыкновенный шум и вообразили, что это великий князь идет на них с многочисленным воинством. Мазовша в страхе повернул коня и все воинство вслед за ним устремилось в бегство. Таким же чудесным образом Россия избавилась от нашествия царя Ахмета в 1480 году и в 1521 году от крымских татар.

   По-видимому,  ещё  во  Владимире  написал  Андрей  Рублев  замечательную икону,  хранящуюся  в  местном  музее.  «Владимирской  Богоматери», хранившегося  в 
Успенском  соборе  и  перевезённого  в  1395  году  в Москву.  Образ «Владимрской  Богоматери»  был  возвращен  потом  во Владимир  и  лишь  в 1480  году  окончательно  перенесен  в  Москву.  Во всяком  случае,  в  1410 году  образ  Владимирской  Богоматери  находился во  Владимире,  так  как  в  этом  году  его  ободрали  («одраша») разграбившие  город  татары. Поскольку  образ  почитался  величайшей святыней,  то  владимирцы,  естественно,  не  хотели  отдать  его  Москве. 

     Однако  они  вынуждены  были  уступить  давлению  московского  великого князя,  и  вскоре  после  1410 года   икона «Владимирской  Богоматери» была  вновь  перевезена  в  Москву.  Вероятно,  в  связи  со  всеми  этими событиями  Рублеву  поручили  выполнить  копию  со  знаменитой  иконы, дабы  она  могла  заменить  кочевавший  между  Владимиром  и  Москвой образ.  Но  то  что  сделал  Андрей  Рублев  никак  нельзя  назвать копией.  Он  по-своему  переосмыслил  тему  «Умиления»,  создав  нечто совсем  новое  по  сравнению  с  византийской  иконой. Полуфигура Богоматери  превосходно  вписана  в  прямоугольник  доски,  чётким  силуэтом  выделяясь  на  светлом  фоне  (в  своё  время  он  был золотисто-охряным).  Усилив,  по  сравнению  с  прототипом,  наклон  головы  Марии,  художник  достиг  выражения  особой  мягкости.  Прижав  к  своей  щеке  младенца,  который,  ничего  не  ведая,  ласково  тянется  к  матери,  Мария  печалится о судьбе  сына.  Но  в  этой  печали  нет  ничего порывистого,  утрированного.  Это  просветлённая  печаль,  очищенная  от  всего  внешнего  и  потому  воспринимаемая  как  символ  величайшей материнской  любви. В  соответствии  с  этим  идейным  замыслом  на  иконе нет  ни  одной жёсткой  линии,  ни  одного  резкого  пятна.  Линии  плавно  изогнуты,  неизменно тяготея  к  параболе,  переходы  от  света  к  тени отличаются  удивительной  воздушностью  («дымом  писано»  -  по  выражению русских  иконописцев),  нежный  розоватый  тон   карнации  незаметно обретает  в  тенях  лёгкий  зеленоватый  оттенок,  тёмно-вишнёвый  мафорий  Богоматери   тонко  сгармонирован  с  золотисто-охряным  хитоном  Христа  и  его  голубовато-синим  клавом,  а  также  с  выглядывающим  из-под мафория  синим  чепцом.  В  этой  иконе,  хорошо  сохранившейся  и  умело расчищенной,  выражена  такая  глубокая  лирическая  настроенность  и сердечность  достичь  которой  мог  только  большой  мастер. 

Рина.

20.05.03 г.