Православные традиции не разрывно связаны с иконами. Ни один православный дом, не говоря уже о храмах и часовнях, не обходится без иконописных образов святых.  Даже отправляясь в путешествие, православный христианин обязательно  берет с собой маленькую иконку или небольшой  складень.  Каждое важное событие в православной семье: помолвка, свадьба,  рождение и смерть сопровождается иконой одного из святых.

Чудотворные иконы исцеляют больных,  оберегают в бою и путешествии,  восстанавливают мир в семьях, и благотворно влияют на тленный мир. Такие свойства приписывают старинным иконам. Но, оказывается, существуют современные иконы, обладающие не менее чудесными свойствами. Речь идет об иконах на пластинах из натурального шунгита.  Шунгит – это минерал черного цвета, разновидность углерода.  Целебные свойства шунгита известны еще с 19 века.  Многие желают купить шунгит, чтобы  настаивать на нем целебную воду. Но для верующих людей можно приобрести  для дома икону на шунгите.  Считается, что иконы на шунгите способствуют установлению мира в доме, гармоничным отношениям между супругами и детьми, в доме, где есть иконы на шунгитовых пластинах, реже болеют.

Это связано с тем, что  шунгит обладает необычными свойствами. Кроме углерода, в составе шунгита присутствуют медь,  ванадий, никель, молибден.  Еще одна отличительная особенность шунгита его молекулы – фуллерены, состоящие из нескольких десятков атомов углерода. Необычный состав шунгита и обуславливает его чудотворное воздействие на человека, и на воду. В Карелии, единственном месте на планете, где добывается шунгит, секрет  приготовления шунгитовой воды известен всем. Да и секрета никакого нет.  150 граммов минерала заливают 2-3 литрами воды, и все – вода, настоянная на шунгите становится чистой и целебной.  При этом,  через 30-40 минут, после помещения минералов шунгита в воду, погибают все находящиеся в ней болезнетворные микробы и  примеси химических соединений.  А если воду настаивать в течение 3 дней, то потом ее  дают пить больным людям для восстановления после болезни, шунгитовой водой полощут горло при ангине, стоматите и пародонтозе. А на человека, предметы из шунгита оказывают положительный эффект, успокаивая психику и нервную систему.

Из шунгита делают фильтры для воды,  пластинки для лечения радикулита и суставов, косметику и украшения.  Все эти предметы положительно влияют на физическое состояние. А вот иконы на шунгите, четки из шунгита благотворно воздействуют на душевное состояние: помогают сосредоточиться на мыслях о вечном, способствуют обретению гармонии в мыслях, направляют на благочестивые поступки.

Но все же, восстановление старого храма, которые, как правило, находятся в красивом месте, более привлекательно для большинства. Восстановление церкви, в которой когда-то венчались или крестились несколько поколений семей прихожан, становится своеобразным символом возвращения старых ценностей.

Конечно, восстановление и реставрация храма силами общественности – дело хлопотное. Но благая цель придает силы и находит способы решения многочисленных проблем. К примеру, многие строительные компании и комбинату по производству стройматериалов, охотно оказывают помощь в восстановлении храмов. Если в вашем регионе есть такие, смело обращайтесь к ним за помощью. Возможно, тогда вам вовсе не придется покупать цемент и кирпич. Но выбрать и купить бетон или кровельные материалы это полдела. Надо еще их доставить до места. В этом случае вам могут помочь и сами производители, и автотранспортные предприятия. Не стесняйтесь обращаться за помощью, помните, что вы просите не для себя.

Еще следует понимать, что тот кто окажет помощь в ремонте храма, сам вам будет благодарен за то, что вы дали ему возможность принять участие в богоугодном деле.

Одна из проблем в том, что реставрация росписей, витражей, лепнины стоит намного дороже обычного ремонта. Такая работа не по силам простым прихожанам, так как требуется соблюдение историко-архитектурных форм. Это можно поручить только искусствоведам и профессиональным реставраторам. К сожалению, не все это понимают, даже священники.

Не редко батюшка, желая как можно быстрее закончить восстановление храма, не обращает внимание на его архитектурную ценность и попросту закладывает проемы в стенах, ведь на модные пеноблоки цена гораздо ниже, чем историческая кропотливая реставрация. К сожалению, сиюминутные цели кажутся более важными, чем историческое наследие. Постарайтесь не забывать об этом.

Но если вы хотите внести свою лепту в восстановление храма, то работа всегда найдется. Это и внешний ремонт фасадов, и покраска уже подготовленных поверхностей. Не мало работы найдется и на территории вокруг храма. Каждый желающий сможет найти посильное дело для себя. Привлекайте к восстановлению храма, как можно больше людей, пишите об это в интернет сообществах, на православных форумах. Чем больше будет у вас единомышленников, тем лучше.

«Ангел, вошёл к Ней, сказал:

Мадонна в переводе с итальянского – ( mia donna ) – моя госпожа.Одним из главных действующих лиц евангелия является – Мадонна – Дева Мария, мать Иисуса Христа, родившая его в результате непорочного зачатия.

Почитание Девы-Марии сложилось под влиянием культов язычества, зародившихся в Египте, Вавилоне, Финикии.. В Христианском Мире Дева Мария является образцом женщины-христианки. Многочисленные предания и религиозные книги, такие как- «Золотая легенда» и апокрифические евангелия, в особенности «Протоевангелие от Иакова», дополнили скудные сведения о жизни Марии, содержавшиеся в Писании. А «недостаточность» библейских сведений открыла художникам возможность создания множества символических образов Матери Божьей.

Однако в раннем христианстве образу Святой Девы отводилась совсем незначительная роль. Это можно объяснить тем, что период становления христианской церкви был связан с развитием теологии Воскресения.
И лишь после того, как христианство стало государственной религией Римской империи (в 325 году), а спустя столетие, был принят декрет Эфесского собора ( в 431 году), признавший официально Матерь Божью. Образ Пречистой Девы получил развитие в христианском искусстве.

В пятом веке – возрастает значение образа Марии в христианстве.
Наибольшей популярностью в этот период пользуются культовые изображения Пречистой Девы с Младенцем. . В соответствии с положениями соборных постановлений разрабатывается иконография Теотокос – изображая Марию в образе Богородицы, т.е. вместе с Сыном.

К седьмому веку эти образцы византийской иконописи были заимствованы западными живописцами и впоследствии испытали на себе влияние легенд о Луке, создавшем портрет (или серию портретов) Девы Марии.

В западном искусстве середины двенадцатого века главным событием жизни
Марии были посвящённые Ей циклы произведений искусства – «Встреча у Золотых Ворот», «Рождество Девы Марии», «Благовещение Девы Марии» и т.д.

С развитием истории искусства, в эпоху Возрождения – возрастает значимость Пречистой Девы. Мадонна с младенцем одна из самых популярных тем в христианском искусстве. Мария изображается как Идеальная Женщина, Матерь Божия, Вторая Ева и Идеальная Мать (Мадонна с Младенцем), как заступница перед Богом, особенно хорошо знающая нужды людей и в первую очередь
женщин. Этот образ был близок и понятен всем людям независимо от пола, возраста, происхождения. Мастера Возрождения придавали образу Марии светский характер и, изображая Мадонну, стремились запечатлеть глубоко человечный образ женщины-матери. Так, например, Леонардо да Винчи представил Мадонну совсем юной флорентийкой. Мать с радостной улыбкой наблюдает за своим сыном. («Мадонна с цветком»). В другой картине великого мастера («Мадонна с младенцем») женский образ, сочетающий в себе духовную и физическую красоту, воплощает идеал человека эпохи Возрождения.

В картинах Рафаэля пленяет чистота и лиричность, которую художник сумел соединить со светлой материнской любовью и трагизмом, подчёркнутые поэтичным весенним пейзажем. («Мадонна в зелени», «Мадонна Конестабили»). А наиболее распространёнными атрибутами Марии были: роза, книга, корона, яблоко, зеркало, луна и лилия.

В русском православии один из ярких образов Святой Богородицы Марии был создан Андреем Рублёвым. Но прежде, чем перейти к истории написания иконы Андреем Рублёвым остановимся чуть-чуть на истории создания этой «чудотворной иконы. Три раза в году совершается празднество в честь “Владимирской” иконы Пресвятой Богородицы в благодарность за троекратное избавление Ее помощью отечества от врагов: 21 мая,23 июня, 26 августа. “Владимирская” икона Богоматери, как говорит придание, написана евангелистом Лукой на доске из стола, за которым обедал Иисус Христос и Его Пречистая Матерь с праведным Иосифом.

В начале XII века эта икона была привезена из Константинополя в Киев в подарок от Константинопольского патриарха Луки Хризоверга великому князю Юрию Долгорукому. После этого икона была установлена в Вышегородском женском монастыре. Там она впервые и прославила себя многочисленными чудесами. Однажды клирики
Вышегородской обители, войдя в храм, увидели, что икона стоит среди церкви на воздухе. Далее, когда князь Андрей, сын Долгорукого, решил удалиться с юга России на север в Ростовскую область, то взял этот чудотворный образ с собой. Во время молитвы перед ним он получил от Богородицы указание оставить эту икону во Владимире, где немедленно для этой иконы был заложен храм Успения. С тех пор эта икона и стала называться “Владимирскою”.Она участвовала во многих походах русского воинства. А во время мятежа в 1173 году в городах Боголюбове и Владимире, эта икона была пронесена по улицам города и прекратила братоубийственную “бурю”.
Позже в Москве был воздвигнут храм во имя Пресвятой Богородицы (Успенский собор) и св. икона “Владимирская” была перенесена туда. От иконы снова начались чудесные знамения для отечества Русского. Так в 1395 году в пределы России вступил страшный завоеватель Тамерлан.

Великий князь Василий остановил его на берегу Оки. Василий более уповая на Бога, чем на свою силу, молился Пресвятой Богородице и призывал угодников Божиих на спасение отечества. После совершения литургии духовенство приняло на свои руки чудотворную икону и отправилось к Москве. В тот самый день, когда жители Москвы встречали икону Богоматери, Тамерлан дремал в своем шатре и увидел перед собою великую гору, с которой спускались святители во главе с Божией Матерью. Их окружало множество ангелов с обнаженными мечами.Тамерлан в ужасе проснулся и сказал себе: “Мы не одолеем их!”. После этого видения его полчища бежали, а в память об этом событии в Москве был воздвигнут Сретенский мужской монастырь.Та же участь постигла и царевича Мазовша с полчищами своего отца Тамерлана. Ночью татары услышали вдали необыкновенный шум и вообразили, что это великий князь идет на них с многочисленным воинством. Мазовша в страхе повернул коня и все воинство вслед за ним устремилось в бегство. Таким же чудесным образом Россия избавилась от нашествия царя Ахмета в 1480 году и в 1521 году от крымских татар.

По-видимому, ещё во Владимире написал Андрей Рублев замечательную икону, хранящуюся в местном музее. «Владимирской Богоматери», хранившегося в Успенском соборе и перевезённого в 1395 году в Москву. Образ «Владимирской Богоматери» был возвращен потом во Владимир и лишь в 1480 году окончательно перенесен в Москву. Во всяком случае, в 1410 году образ Владимирской Богоматери находился во Владимире, так как в этом году его ободрали («одраша») разграбившие город татары. Поскольку образ почитался величайшей святыней, то владимирцы, естественно, не хотели отдать его Москве.

Однако они вынуждены были уступить давлению московского великого князя, и вскоре после 1410 года икона «Владимирской Богоматери» была вновь перевезена в Москву. Вероятно, в связи со всеми этими событиями Рублеву поручили выполнить копию со знаменитой иконы, дабы она могла заменить кочевавший между Владимиром и Москвой образ. Но то что сделал Андрей Рублев никак нельзя назвать копией. Он по-своему переосмыслил тему «Умиления», создав нечто совсем новое по сравнению с византийской иконой. Полуфигура Богоматери превосходно вписана в прямоугольник доски, чётким силуэтом выделяясь на светлом фоне (в своё время он был золотисто-охряным). Усилив, по сравнению с прототипом, наклон головы Марии, художник достиг выражения особой мягкости. Прижав к своей щеке младенца, который, ничего не ведая, ласково тянется к матери, Мария печалится о судьбе сына. Но в этой печали нет ничего порывистого, утрированного. Это просветлённая печаль, очищенная от всего внешнего и потому воспринимаемая как символ величайшей материнской любви. В соответствии с этим идейным замыслом на иконе нет ни одной жёсткой линии, ни одного резкого пятна. Линии плавно изогнуты, неизменно тяготея к параболе, переходы от света к тени отличаются удивительной воздушностью («дымом писано» – по выражению русских иконописцев), нежный розоватый тон карнации незаметно обретает в тенях лёгкий зеленоватый оттенок, тёмно-вишнёвый мафорий Богоматери тонко сгармонирован с золотисто-охряным хитоном Христа и его голубовато-синим клавом, а также с выглядывающим из-под мафория синим чепцом.

В этой иконе, хорошо сохранившейся и умело расчищенной, выражена такая глубокая лирическая настроенность и сердечность достичь которой мог только большой мастер.

«1 По прошествии же субботы, на рассвете первого дня недели, пришла Мария

По  евангельскому  преданию  и  опираясь  на  труды  первых  Отцов Церкви,  Мария  Магдалина -  блудница, которая,   раскаявшись,  стала последовательницей  Христа.  

Образ  Марии  Магдалины  очень  символичен.. С   её  именем  связанно много преданий: именно  Магдалина  одна  из  первых  узнала  о воскресении  Иисуса, когда рано утром пришла ко гробу Господа, чтобы омыть душистым маслом его израненное тело. Она нашла камень отваленным, и Ангел сказал ей, что Христос воскрес……

Мария Магдалина, как и другие ученики, ходила из страны в страну и всюду рассказывала про Иисуса Христа, про то, как он воскрес из мертвых, и про то, чему он учил людей.

Эта  святая  была  покровительницей  кающихся,  её  призывали  на помощь  роженицы  и  страдавшие  бесплодием. Именно  она  была  одним  из  преданнейших  и  близких людей своего учителя,  которая  через  всю  свою  жизнь  пронесла  его  учение. Сея среди людей веру, свет, доброту  и исцеляя  их,  как  нравственно,  так  и физически.
Одно  из    преданий  рассказывает,  что  появление  главного атрибута пасхи -  крашенных яиц,  также  связано  с  именем  Магдалины.

…..Святая, чтобы пробудить интерес к христианству, поднесла императору Тиберию яйцо со словами: “Христос воскрес !” Император, усомнившись в сказанном, заметил, что никто не может воскреснуть из мертвых и в это так же трудно поверить, как в то, что белое яйцо может стать красным. Тиберий не успел договорить эти слова, а яйцо стало превращаться из белого в ярко-красное. Крашеные яйца у носителей веры в Христа всегда служили символом Воскресения Иисуса, а с ним и очищения во имя новой лучшей жизни, а так же напоминанием  о том, что искупление человечества совершилось пролитием на кресте крови Христа Спасителя.

Согласно общепринятой  версии,  мощи  святой  подвижницы  были  погребены в  важнейшем  центре  паломничества  двенадцатого  века  -  городе  Везлэи в  соборе  святой  «Магдалины».
Не  оставил  равнодушным  этот  евангельский  образ  и великих  мастеров живописи  и  скульптуры.

В  раннехристианском  искусстве  Марию  Магдалину  изображали  первой свидетельницей  Воскресения  и  представляли  в  числе  других  действующих лиц  в  эпизодах  из жизни Спасителя.  Однако  к  началу  раннего средневековья  Мария  Магдалина  стала  самостоятельным  персонажем произведений  христианского  искусства.

История  искусств  знакома  с  именами  таких  замечательных  мастеров живописи  и  скульптуры, как  Скорел  Ян  Ван, Эль  Греко,  Антонио Канова  и  другими, создавшие  образ святой -  Марии  Магдалины.  Но,  пожалуй,  самый  яркий  и  значительный  образ  этой  святой  создал   великий   итальянский  живописец  Тициан  Вечеллио  (1488– 1576)  в  своём  произведении -   «Кающаяся  Мария  Магдалина» (1560 г.)

И  если  ранние  произведения  художника  выделяются  своей  поэтической созерцательностью  и  повышенным  интересом  к  пейзажу  и  тонкостью колористического  решения   (« Христос  и  Магдалина»,  «Христос  и грешница»,  все  1510 г..).  То  в  картине  «Кающаяся  Мария  Магдалина»
соседствует  суровость  и  трагизм.   В  этой  картине  художник  мастерски передает  противоречия  и  страдания,  внутреннюю  напряженность, терзания  души  и  драматизм  раскаяния.  А  сама  Мария  Магдалина     стала  символом  духовного  очищения,веры,   преданности  и  вечности……

На  протяжении  всей  истории  христианского  искусства  Магдалину изображали  женщиной  с  длинными  струящимися  рыжими  волосами,  а  её обычные  атрибуты   это  -  сосуд  с  душистым  маслом  и  череп,  что является  символом    бренности  земного  существования……..

Затем на доску наклеивают полотно, которое называется паволока,чтобы, даже если доска потрескается, изображение не пропало,а на нее наноситься специальный грунт – левкас, сделанный из мела и клея.После просушки левкас тщательно шлифуется, что напоминает гладкую кость. А потом на этот грунт наносится или процарапывается рисунок -графья.

Иконы пишутся темперой – красками, разведенными на яичном желтке.Эти краски требуют особой тщательности в работе. Они наносятся много раз тонкими слоями, и каждый должен хорошо просохнуть.

С начала икону “раскрывают”, то есть намечают основные цветовые пятна.Потом следуют опись и роспись – тоненькими кисточками обводят все детали.Потом постепенно наносят друг на друга слои пятен все более светлых оттенков там, где нужно передать обьем.

Особенно сложным было писание ликов, то есть лиц на иконах. Их писали плавями, разводя краску очень жидко, чтобы один цвет почти незаметно перетекал в другой. Самыми последними наносились белые пробела или оживки,которые делали лица более выразительными и яркими.

Почти всегда какие-то части иконы золотили, то есть покрывали тончайшим слоем настоящего золота.